威廉·塔克著的《雕塑的语言》的核心，是对抽象艺术的信念，对雕塑作为自我包含的物体的信念。首先，是作为雕塑本体的雕塑——脱离开人体结构，实现作为特殊“物”存在的雕塑；再进一步，是作为感知对象的雕塑——独立自在、自我确认的，拥有主体性、“建立起物体与观者新关系的雕塑”。循着这样一种信念，塔克跟那一代英国雕塑家一起登上了国际雕塑舞台。当时他所认可的雕塑原则就是“雕塑中，材料既肯定了独特的表面，也肯定了连接方式”。塔克很快就成为新的英国雕塑家中的佼佼者。这本书的出版，也印证了这一点。

在《雕塑的语言》中，雕塑家威廉·塔克站在艺术创作者的视角，以雕塑家独有的体验，通过批评家般清晰的文字，讲述了一场从罗丹开始悄然发生的，几乎与雕塑本身等同重要的艺术运动——这场运动重塑并赋予雕塑全新的意义。自1974年首次出版以来，《雕塑的语言》在欧美各国成为雕塑行业中经久不衰的必读手册。此次中文版补充了作者自80年代以来的数篇论文及访谈，从而为当今的中文读者提供了更详尽、全面的理论认识和历史图景。

总序

中文版前言

序

导言

1罗丹

2布朗库西：雕塑的元素

3毕加索：立体主义与构成品

4冈萨雷斯

5马蒂斯的雕塑

6物体

7布朗库西在特尔古日乌

8重力

注释

插图清单

马蒂斯雕塑：观看到的和抓握到的

这种艺术的语言是身体。曾几何时它被注视?

梅达多·罗索：第二看法

特尔古日乌的传奇

布朗库西与两幅圣像

展览“塔克，体块与人像”策展人

Kosme de Baranano教授对威廉·塔克教授的访谈

作者简介