前言一 直面艺术欣赏与理论为敌的反思

前言二 以作者身份参与创作过程代替读者被动接受的成规

第一单元 形象结构和真、善、美价值错位

 第一讲 面对理论与审美阅读惊心动魄的经验为敌的困境

 第二讲 生活、情感和形式：三要素结合在逼真的幻觉里

 第三讲 细节（意象）的特点和情思的深度

 第四讲 主要特征同化次要特征：单纯和丰富的统一

 第五讲 真、善、美三种价值的“错位”

第二单元 创作心理：非智能与智能结构

 第六讲 心理素质：多情善感深思

 第七讲 观察的深度和精度

 第八讲 从寻找人物的区别开始

 第九讲 作家的感受力：找到自己

 第十讲 感受力：把自我的特点和对象的特点结合起来

 第十一讲 想象力：联想的渠道——相似、相近、相反

 第十二讲 表达力：语言的常规用法和超常规用法

 第十三讲 表达力：语义的颠覆和重构，有理陌生化和无理陌生化

 第十四讲 表达力：从外部细节的静态铺陈到动态叙述

 第十五讲 表达力：从外部效果到内心效果

 第十六讲 表达力：现代叙述——电报文体和冰山风格

 第十七讲 表达力：对话——心口错位

 第十八讲 形式感：不同媒介，不同的优越和局限

 第十九讲 形式感：艺术形式对生活和情感的规范

 第二十讲 形式感：丰富的统一

第三单元 诗歌形式的规范性和开放性

 第二十一讲 意象：客体的概括性和情感的独特性

 第二十二讲 浪漫想象和意境：强烈感情和不强烈感情

 第二十三讲 诗的感受层次：从审美到审智

 第二十四讲 直接抒情和意象并列

 第二十五讲 诗歌是把米酿成酒

 第二十六讲 诗的想象：逻辑的变异——无理而妙

 第二十七讲 主导意象和从属意象的有机整体

 第二十八讲 诗歌的内部节奏和外部节奏

第四单元 散文的审美规范性和开放性

 第二十九讲 审美和审智的调节

 第三十讲 散文：情趣、理趣和流派的缺失

 第三十一讲 散文：审美、审智和审丑

 第三十二讲 亚审丑——幽默：以丑为美，以歪理为美

 第三十三讲 审智散文：审智的感觉和过程

第五单元 小说的审美规范性和开放性

 第三十四讲 人物情感的多元错位

 第三十五讲 把人物打出正常轨道

 第三十六讲 情节：审美因果超越实用、理性因果

 第三十七讲 性格：寻找情感的着迷点

 第三十八讲 情节的淡化：意识流和魔幻因果

 第三十九讲 环境、性格的强化和淡化

第六单元 审美规范的解构与重构

 第四十讲 风格和流派：对审美规范的突破

《文学解读基础：孙绍振课堂讲演录》据课堂录音修订补充。学术语言为明快生动的口语代替，智性的深邃与幽默的谐趣水乳交融，现场师生互动的氛围洋溢，聪明的读者不难产生身临其境的感受。

目睹西方前卫文学理论在文学文本解读面前“一筹莫展”的困境，作者以其足够的文化自信，致力于在继承批判西方古典文论、中国古代文论过程中，进行文学的（审美、审丑、审智）价值的坚守和理论的突围，当仁不让地提出建构中国式的文学文本解读学的历史使命，原创性地提出真善美三维“错位”，颠覆僵化的内容决定形式，提出形式强迫内容就范，创造内容，从大量的实例中，深度地揭示出诗歌、小说、散文的特殊规律和系统结构。

本书提供了一系列的可操作的具体分析方法，有效地解读了大量的小说、诗歌、散文经典，以文本为中心，将微观分析和宏观概括结合，达到了历史和逻辑统一。就其理论性而言，作者孙绍振建构了中国流派的文学文本解读体系；就其可读性而言，本书乃是作者的《文学文本解读学》的普及本。

孙绍振老师在书中指出对文学文本进行有效的解读，必须颠覆原有的“接受美学”和文学理论，把自己当作作者与之对话，进入创作过程中，才能摆脱被动接受的成规，主动地解读作品，这就要求读者懂得一定的创作论，即文学解读基础。基于此，《文学解读基础：孙绍振课堂讲演录》从文学创作中形象结构和真善美价值错位；创作心理：非智能与智能结构；诗歌、散文、小说的审美规范性和开放性等共六单元四十讲，为读者讲解了有效解读文学文本应有的解读基础。全书学术水准较高，对一线教师、文学爱好者富有启发和帮助。