宋焕起著的《汉字艺用十六讲共计十六讲，有一个统领全局的开篇“设计的意义与表达”，讲述字体设计(美术字)的价值及其基本表达方式，是全著的前件。嗣后，用了较大的篇幅追溯汉字字体源流，不是书法史的，而是字体流变的角度，正本清源，在设计师和读者心中植下字体设计的文化之根。继而以分论的方式，讲述从经典宋体到时尚变体诸设计字体的概念、特性、考据、要领、适用、审美，及其艺用中的问题，并给出解决方案。量级重的如宋体、黑体分为上下讲，或以两个“讲”的篇幅论述，不厌其详；轻盈的如装饰体和变体，直扣主题，精悍而晓畅，绝不冗长。最后以“字体的审美禀赋”为结，对通篇作出点题、归纳、升华和观照，权作是“程式”再现。

设计软件与字库是一把双刃剑：既解放了设计师的创作生产力，又成为设计师懒惰的理由——不必手绘字体而缺乏对字体、字性的全面认知，能应付一般使用而不能深度开掘。宋焕起著的《汉字艺用十六讲》倡导纠正“机器、软件和字库依赖症”，挖掘汉字字体的丰富审美性，唤醒设计师的创新活力，重建字体设计的健康艺术生态。

高明不只是提出问题，而在于给出设计与鉴赏的解决方案。本书对每一款设计用字的艺术特性、设计原理、审美价值和欣赏角度，以及使用禁忌，如何迁移和创新，皆一一道来，为缺失的理论补课，为肤浅化灌注内涵，帮助人们，主要是设计师，尤其是青年设计师，既知字体美又知字体何以美，从而获得更为深层、细腻、精致的文化和审美认知。

序

为什么要写这本书(代前言)

第一讲 设计的意义与表达

第二讲 字体源流(上)

第三讲 字体源流(下)

第四讲 宋体姓“宋”

第五讲 大美，宋体

第六讲 黑体因何而“黑”

第七讲 黑体因“黑”而美

第八讲 仿宋不是“仿宋”

第九讲 变体“变”的是什么

第十讲 “饰”度最好

第十一讲 “第四经典”

第十二讲 手绘体的魅力

第十三讲 民国以降的“手绘”精神

第十四讲 书法体的性情(上)

第十五讲 书法体的性情(下)

第十六讲 字体的审美禀赋(代结语)

后记

附录宋焕起设计字体作品

参考书目