《女性自画像文化史（精）》是“影响力艺术丛书”中的一本，内容详实，用五彩缤纷、令人见之难忘的作品展示了女性艺术家们那极富创造力、精彩又凄美的创作思路和艺术表现。作者弗朗西斯·波泽罗用扣人心弦的文字和饱含感情、令人沉醉的自画像插图讲述了16世纪至今的女性自画像发展历程。

《女性自画像文化史（精）》内容丰富，用五彩缤纷、令人见之难忘的作品展示了女性艺术家们那极富创造力、精彩又凄美的创作思路和艺术表现。最早的自画像包括了中世纪泥金装饰手抄本中的自画像——仿佛修女们穿越了几百年的岁月，自书页间凝望着我们；16世纪的意大利，索弗尼斯瓦·安古索拉画下了最漫长的自画像系列之一——从豆蔻年华直至垂垂暮年；17世纪的荷兰，朱迪丝·莱斯特笔下的自己坐在画架前，描绘了一位淡定从容、成竹在胸的专业人士；18世纪，从伊丽莎白·维吉-勒布伦到安吉利卡·考芙蔓，艺术家们表达了对于自身行业的热忱，也体现了她们关于女性气质的理念；19世纪，沙龙与艺术学校终于向包括贝尔特·莫里索在内的女艺术家们敞开大门，引发了令人侧目的新的自信。现代让禁忌烟消云散：爱丽丝·尼尔画下了80岁的裸体自画像，弗里达·卡洛处理了身体的痛苦，辛迪·舍曼探索认同，马琳·杜马斯让一切界线土崩瓦解。

这部发人深思的著作充分展现了弗朗西斯·波泽罗扣人心弦的文字和饱含感情、令人沉醉的自画像插图。

本书包含200幅彩色插图。

前言

引言：自我的呈现

1.16世纪：筚路蓝缕

2.17世纪：新的自信

3.18世纪：专业业余

4.19世纪：打开的门

5.20世纪：突破禁忌

6.进入未来：女性主义的影响

结语：吐故纳新

注释

精选参考书目

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