在作者佐久间正英从事音乐制作人的数十年经历中，曾在录音现场经常被年轻的乐队成员请教，也主动教导过他们很多的相关知识。《一个乐手的自我修养(附光盘)(精)》所记录的就是对其中一大部分内容的总结。

对于职业音乐人(或是向往成为职业音乐人的年轻人)，可以将本书的内容，作为今后继续探索音乐世界的指南。特别是对正在从事乐队活动的各位来说，本书中有很多非常具有实践指导意义的有用的知识。

书中会提到一些有别于平时的、专业的思考方式和练习方法，从作者个人经验上来说，这些方式、方法也具有很强的实用性。本书同时还会涉及乐器保养的话题，各位不要仅仅只是去了解这些知识，还请务必大胆地去实践。

《一个乐手的自我修养(附光盘)(精)》是为想要达到专业演奏水平，并向往成为职业音乐人的读者而写的指南。作者是日本音乐界著名的音乐人和制作人佐久间正英老师。

书中会介绍曾获得过很多专业乐手推崇的、佐久间正英老师自创的练习方法。

书中从最基础的内容开始，介绍成为职业音乐人所必需具备的能力与心理素质。

避免使用难懂的术语，即使是初学者也能看明白。

讲解被很多人所忽视的“音乐的本质”的问题。

不仅会介绍乐器的演奏要点，还会讲解乐队整体的表现力是什么。

对于真心想成为职业音乐人的你来说，全都是满满的干货！

1 职业乐手与业余乐手在演奏方面存在的差别

 成为职业音乐人，必须要有一定的天赋才能吗？

 进步的速度并不是决定性因素！

 事实就是这么奇怪！与演奏技术也没啥关系

 最明显的差异，就是对节奏的控制能力

 节奏·控制

用身体感知极细微的时值变化

专业的音准感觉就是：即使是细微的差别也能被分辨出

使用职业乐手听音乐的方法，会有助于演奏

演奏时，职业乐手都在想些什么？

从职业乐手的现场演出中，学习何谓“优秀的演奏”

2 个人练习时需要注意的地方

 请思考一下进行练习的必要性

 验证假想训练带来的好处

 各乐器不同的假想训练方法

 进行身体训练时的注意要点

 针对各乐器的身体训练

 歌手进行身体训练时要注意的地方

 节奏感可通过锻炼变得更强！

 即兴加花训练

加花节奏示例谱集

 节奏训练

贝司篇

 节奏训练

吉他篇

 节奏训练

鼓乐器篇

 佐久间式拨弦方法的手型及优点介绍

 拨弦训练

贝司篇

 拨弦训练

吉他篇

3 乐队练习时的要点

 为什么我们要组乐队演奏音乐？

 思考各乐器声部的作用

 乐队练习的意义及其重要性

 让各乐器间取得音量平衡的方法

 对演奏层面的检查方法

 以乐队的形式创作歌曲

 水平不高的乐队，反而容易成长为一个好乐队？

4 现场演出时的要点

 现场演出前的准备工作以及如何使用排练房的注意事项

 现场的演出意识以及要注意的地方

 关于舞台上的表现需要考虑的地方

 在演出的现场进行更有效彩排的方法

 使用最少的器材来应对现场演出

 进行巡回演出时需要注意的地方

5 专业录音时对演奏的要求

 在录音之前应该做哪些准备工作？

 在演奏层面上需要了解的内容

 关于音色以及录音方法作为演奏乐器的乐手需要了解的内容

 歌手在录音时需要注意的地方

6 关于器材及其保养维修的方法

 从一开始就使用高品质器材才是最理想的

 掌握物理原理，避免被错误的信息迷惑

 认识乐器维护保养的必要性及其带来的好处

 琴颈是否弯曲的检查方法

 琴颈弯曲时的修复方法以及音调调弦法

7 关于职业音乐人的生存状态

 保持一个具体目标的重要性

 了解职业音乐人的社会现况

 可以一边从事其他的工作，一边做职业音乐人

 成为职业音乐人之后会带来的影响

 对新的科技、新的价值观要保持开放的心态

 从一开始就要以走向世界为目标

 先移居海外也是一种方法

 要掌握网络信息的甄别方法

作者介绍

特别收录 与日本音乐界顶尖乐手们的对谈录

 佐久间正英与JIRO

 佐久间正英与TAKUYA