表达欲是人类社会性的重要元素，在公物上写写画画自古有之，然而真正赋予涂鸦以艺术灵魂的是一群纽约布朗克斯街区的年轻人，被忽视的移民、黑人少年将无处发泄的表达欲宣泄在寂静的白墙、完好的公共设施上。善本出版有限公司编著的《视觉亚文化：涂鸦（精）》结合二十世纪六七十年代以来，夹杂着对未来的不安和躁动的时代背景，讲述涂鸦艺术如何从被认为是破坏公物的行为，到被认为是艺术，再到成为一个城市文化标签的历程，同时呈现大量的现代涂鸦作品以及涂鸦艺术家采访。
由于早期地铁涂鸦恶名昭著，涂鸦艺术一直给人以非法的、不受欢迎的刻板印象，仿佛一提到涂鸦都是在大街上躲避着警察的追逐，争分夺秒地创作，实际上现在很多涂鸦艺术家都是受委托创作的。另外，大多数涂鸦艺术家开始都是在自己的素描本上长期练习后，才会在墙面上进行创作。善本出版有限公司编著的《视觉亚文化：涂鸦（精）》着重介绍签名涂鸦、模版涂鸦、粘贴涂鸦的基础知识以及一般的制作方式，同时展示一部分作品从纸上草稿到墙上成形的过程。
本书旨在追溯涂鸦的形成、发展、成熟以及变式，从原始的表现形式，一直到后涂鸦运动（post-graffiti movement），结合相关的历史照片，为读者提供一个认识涂鸦的文化视角。