司徒立著的《终结与开端(修订版)/断桥艺术哲学文丛》不仅是司徒立对当代艺术危机的应对、现象学在艺术理论书写中的运用以及中、西艺术哲学的比较研究等话题数十年探索的精华，也是作者直面自己的创作及与教育相关话题的经验谈。在“我的绘画姿态”“具象表现绘画基础方法”“谈教学的一封信”等文章中，作者主张在面对艺术真理性问题已然发生转换的新情况，要以“境域构成”替代“形式构成”，并以“实际经验作为方法论”，对从事美术实践及美术教育的读者具有很强的借鉴价值。

司徒立著的《终结与开端(修订版)/断桥艺术哲学文丛》收入司徒立先生代表性论文、评论和访谈21篇，全面呈现其艺术研究和创作思想。司徒立长期致力于绘画方法论的研究，强调艺术创作的思想性与学术性，形成独具特色的学术体系，为中国绘画界带来全新的风气与思路。他认为，塞尚晚年的绘画解构并终结了西方绘画两干多年来的“形式论”，并开启西方绘画的“境域论”，也为中西绘画交汇融合提供了一种新的可能。基于这一论点，他重新反思和评估当代艺术的危机以及引发这一危机的现代性观念。司徒立的“绘画姿态”并非现成的理论和方法，而毋宁说是为绘画下一次的、未来的源初和开端的到来所做的准备。

终结与开端

我的绘画姿态

关于当代素描的几个问题

构成境域与意境：贾科梅蒂的艺术与中国艺术的比较

构成的主题：塞尚《泳男》《泳女》系列分析

塞尚的“小小感觉”

“现代的混乱”抑或“现代的纠纷”：德朗和他的艺术世界

具象表现绘画基础方法

一次关于具象绘画的对话

绘画札记

谈教学的一封信

看《托莱多风景》一画

隐蔽与虚空

读贾科梅蒂《柜子上的苹果》

阿维格多·阿利卡访谈

森·山方的选择

人的主题：雷蒙·马松访谈

时间的良知：布列松的艺术

生命本性中的温情与幽默：忆蔡亮兼读蔡亮的油画

与物为春

访谈