宋词写尽人间情，它是继唐诗之后中国文学上又一次灵感的集中绽放。采蓝著的《宋词是一朵情花(2版唯美典藏版)/阅读大中国》选最具宋词气质的篇目，予以散文化的解读，用现代眼光看古代故事，于情，既写缠绵儿女之情，也摹家国之痛，于理，既描人间离合，也画政权更迭。行文间时有灵思妙语洋溢笔端，值得一再赏读。

宋朝以开阔的胸襟将唐朝的那份繁盛与耀眼承接了过来，再添上自身的一份妩媚与柔情，便孕育出了宋词这一文体。采蓝著的《宋词是一朵情花(2版唯美典藏版)/阅读大中国》是在原书的基础上进行的一次全面修订，去粗取精。书中从诗酒风流的宋朝词人及词作中精选经典篇章，讲述那个时代的朝堂与底层，英雄与草莽，名士与美人。文字生动有趣，可读性强。

庙堂与江湖

 亡国之叹如一江春水：李煜

 隐士出名也风流：林逋

 诸事皆能，独不能为君：宋微宗

 泪为苍生美人流：贺铸

 面冷心热，内藏忠魂：包拯

 那年山寨，草寇亦风情：宋江

从闺房到俗世

 小资私生活实录：李清照

 寡妇门前是非多：李清照

 前生名妓后生尼：琴操

 风尘难没，侠女本色：严蕊

 烟花深处的香软怀抱：李师师

 断肠女，夭风流：朱淑真

见风月，不见风尘

 大雅大俗，尽藏青楼：柳永

 殊途同归，生命轻与重：柳永

 山抹微云秦学士：秦观

 并刀如水，谁未曾年少：周邦彥

 功名利禄如云烟：晏几道

爱必与时日一同成长

 一树梨花压海棠：张先

 凤钗钩沉，往事如风：陆游

 爱情是生命的一条曲线：苏轼

 记否，那次刻骨的回首：辛弃疾

 醉卧花市，月夜灯如昼：欧阳修

 一碗汤圆一段情：姜夔

文人的天空

 我为澶渊献人生：寇准

 世事洞明，人情未必练达：朱熹

 当世不知我，后世当谢我：王安如

 落拓一世，内藏幽情：司马光

 传统文人的理想生活：晏殊

 我借一生悟聪明：苏轼

无望复中原

 将军白发征夫泪：范仲淹

 仰天长啸，壮怀激烈：岳飞

 一世蹉跎，难凉热血：陆游

 清明浩荡，肝胆皆冰雪：张孝样

 儒冠误身，英雄无路：辛弃疾

 平生都作闲吟咏：蒋捷

 做一世英雄梦：刘克庄

 山河不在，华发早生：元好问

平淡中见警策（词外诗丛）

 幸福是醉倒在旖旎春色中

 此山不知心中事

 思辨与趣味

 山河易碎，伤疤难平

亡国之叹如一江春水：李煜

南唐，在绵远悠长的中国历史上实在算不得什么。它既没有秦、隋短暂却辉煌的天下一统功绩，也没有汉唐盛世的繁华景象。一段“四十年来家国，三千里地山河”的闪存，实在是千年岁月中的昙花一现。

可是，在区区几十年的光阴中，它却为中国文学史贡献了三颗明珠：李璨、李煜、冯延巳。从他们秀美精致的词风，已经依稀可见宋词的倩影。而在这三颗明珠中，最为璀璨的当属后主李煜。

从严格意义上讲，李煜应该算作南唐人。可他的确曾经在宋朝生活过，承蒙皇恩浩荡，做了几年宋朝的“侯爷”。所以后人每每提及宋词，必会从他开始说起。“开谈不说《红楼梦》，读尽诗书也枉然”，说宋词不谈李煜，也似乎有些不合“学术规范”。倘若李后主在天有灵，不知是否愿意和宋朝纠缠在一起。

“违命侯”这三个字，是宋太祖赐予他的，于他到底是殊荣还是羞辱呢？

有人说，“好死不如赖活着”，然而这个尴尬得有些卑贱的官职，似乎并没有为李煜带来生的尊严。倒是人间的悲欢离合、春秋苦度，深深地扎疼了他的心：

林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，留人醉，几时重。自是人生长恨．水长东。

花开花谢，时光匆匆，人世间最无常的就是自然的更迭，恰如晨起的寒雨、晚来的冷风。苦雨凄风的岁月不由让人想到分别时的场景。人生的哀痛莫过于“生离死别”，娇妻的泪水点点滴落，可惜就连这样伤感的时光都不知几时还能再有？人生的遗憾，真若东流之水绵长不休！

这首《相见欢》，初读字字写景，细品却句句言情，正所谓“一切景语皆情语”。岁月匆匆，不仅让红花凋落，也给故土抹上国破山河碎的悲凉。“朝来寒雨晚来风”，简简单单的七个字，既写出晨昏的景致，也传达出词人处境的凄苦。李煜被软禁期间，虽然名为侯，实则几乎与外界隔绝，恐怕除了自然的风雨，再也没有什么来客了。

终于，有一天旧臣徐铉来探望李煜。

李煜拉着徐铉的手悲切地哭了起来，感慨当初听信谗言错杀忠臣，抚今追昔，悔恨难平。不料，徐铉是宋太宗派来的“眼线”。贰臣终究是贰臣，被宋太宗一逼问，吓得什么都说了，吞吞吐吐地将李煜的哭诉和盘托出。正所谓“一山难容二虎”，李煜虽已“虎落平阳”，但是他怀念的，终究还是称王称霸的生活，而这却是宋太宗无法忍受的。

很快，李煜四十二岁的生日到了。这个生于中国最为浪漫的节日——七夕的皇帝，忆起了前尘旧事。

明月当空，故国不堪回首。后主的文人情思在这夜色和月色中被深深地唤起，“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”推杯换盏之际，他竟然忘了寄人篱下需低头的道理，酒入愁肠，一时兴起，国仇家恨喷薄而出。

一首《虞美人》，成就了李煜个人词史上的辉煌，也葬送了他宝贵的生命。

宋太宗被“小楼昨夜又东风”激怒，赐下毒酒一杯。相传毒酒为中药马钱子，服后全身抽搐，头脚蜷缩，死状极痛苦。李煜死后被追为吴王，爱妻小周后悲痛欲绝，不久也随之而死。美人香消玉殒随爱仙逝，空留一段《虞美人》孤独遗世，被千古传唱。

李煜死后，人们演绎出不同的版本。

有人说是因为宋太宗自以为会写两句“歪诗”，但无论如何也写不过李煜，一生气把他毒死了，有点“文人相轻”的意思。也有人说，宋太宗看上了他漂亮的媳妇小周后，花轿抬走，旬日才返，后来嫌李煜碍事，索性就宰了他，以绝小周后的情思。

无论如何，李煜被毒死了，追随着先他而亡的国家而去，只留下绵绵的词风和冤死的孤魂。

李煜这一生被历史“玩弄”于股掌，他本无心当皇帝，身为中主(李璟)第六子，帝位无论如何也轮不着他。结果历史和他开了一个莫大的玩笑：他的叔叔哥哥们接连离世，偌大的场子就剩下他独自来撑。P2-4

这实在是一个自由、开阔、舒适的朝代！它如山间一缕白云，如春天一丝晚风，扑面而来却又翩然而去，令人心生爱慕又徒增怅惘。这就是宋朝撩拨起的缕缕情丝，让人欲罢不能。

然而，现代的目光可以穿越时空，历史的经验却无法重装。宋朝的文化是中国最为灿烂的硕果，但也因为熟得太透，已经开始散发出甜腻的气息。宋朝是中国历史上最为自由的朝代．文人的自由，发酵出了优质文化的佳酿。同时，也因为太过自由．从而显得凌乱、散漫。

如果非要为宋朝的历史寻找一个可以匹配的标本。应该就是曾卓的诗——《悬崖边的树》中所描摹的那样，宋朝的种子被历史的风吹到悬崖边，崖边的晚照、如茵的绿草、奔流的小溪让它绿冠成荫，枝繁叶茂。但在看似平顺的生长历程之中也暗藏危险，“它似乎即将倾跌进深谷里，却又像是要展翅飞翔……”能够明白这一层，便会对宋朝的风华有不同的理解。

这是一个自由但也任性，开阔但也禁锢，舒适但也离乱的朝代。盛与衰在这里交融，高雅与低俗在这里磕碰，尘世的欲想与来世的幻想在这里纠结。只有关丑并立、雅俗同分的时代，才能够如此妖娆，犹如“绝情谷”的情花，鲜艳、绚烂，同时也含着深深的剧毒。

很多人都中了宋朝的“毒”，是因为受了历史的蛊惑，受了前人艳羡评论的指引，以为能在那个时代生活是三生有幸。但或许，当时身处宋朝的人并不这样想，宋朝与生俱来的希望是平安。它只愿意在绝情谷底被世俗深深地遗忘，然后体味自己的绽放与凋零。

宋朝的花园凝霜含露，最美的一朵情花莫过于宋词。它占尽园中风情，将尘世的浮名、仕途的追逐、江湖的杀气、女子的娇艳、爱情的甜美，都汇集在词人们的笔下，凝结在一首首的词作中。没有人能够给宋代的飘忽找到合适的注脚，但如果非要选择一个具体的意象，恐怕也只有宋词了。在宋词中，我们可以体味到千娇百媚的世间万象，在缕缕宋词的芳香中，我们也能深味人间的悲欢离合。

宋词里有数不清的繁荣。当年的汴京城车水马龙、川流不息。勾栏瓦肆里的说唱艺术，青楼女子倚门回首的娇媚，集市上的叫卖声、吆喝声、说笑声此起彼伏，连绵成一幅清明上河图。

宋词里游走着各行业的精英。寇准、包公、水浒英雄的故事，连同人们的记忆与想象一起被保存下来，尘封在历史的祠堂，活跃在21世纪的银幕。琴操、严蕊、李师师们香艳的往事，随着青楼娱乐业的鼎盛，气韵悠扬。

宋词里有沙场的英雄。岳飞的怒发冲冠、辛弃疾的金戈铁马、陆游的王师北定、文天祥的丹心汗青、杨家将与杨门女将……连年的征战造就了时代的英雄，他们杀敌报国、驰骋疆场．为一朝安逸撑起了和平的天空。

宋词里更有闲雅的情致。文士们入则为官，体会红尘的乐趣；出则为仙，品味玄妙与高远。庙堂上威风凛凛，大不了退守田园。诗词歌赋，花前月下，任谁也无法否认：这是一段最会“谈情说爱”的时光。

宋词像一部神奇的魔法书，轻轻翻开，所有的繁华、璀璨纷至沓来，令人目不暇接。一并涌出的，还有无数的赞颂。学者、文人、先贤，甚至包括外国研究员，都得出共识：愿意用同样的生命来交换那段流年。

有的人愿意把宋词比为玉兰，说她清幽、高雅、不染凡尘；有的人喜欢把宋词喻为橄榄，初觉生涩但回味隽永。然而，更多的时候，宋词却是一朵情花。它以绝色英姿深深地吸引人们，让喜欢阅读并欣赏它的人，全部中了宋词的“毒”。即便如此，仍有那么多人愿意走在与宋词相会的路上。可见，唯有“情”字能让世间人肝肠寸断，却始终执着追求，不言放弃。

宋词这朵情花历经千年不朽，至今仍然在许多有情人的心中幽幽绽放，这也是我们再次修订这本书的缘由。筛查原文，使之得到最大程度的还原；深入解读，使之更能抵达读者朋友的内心深处；锤炼文字，让行文更流畅自然，给读者朋友更关好的阅读体验。

哪怕只有一个人借此爱上宋词，那么我们的工作便不算白费。